Bergen senter for elektronisk kunst

Awne er en tilnærming til kunst og lyd hvor naturjordbruk, skogslandbruk, buddhisme, kosmosentrisk jordbruk, biodynamisk jordbruk, sanking, skogshage og biomimikk møtes. Ved å se på forskjellige tilnærminger til økologi og natur kan vi oppdage nye måter å se på egen praksis. Ved å utforske og anvende Awne kan vi øke forståelsen av de ulike prosessene rundt oss og kompleksiteten av disse, og finne mer bærekraftige måter å være skapende kunstnere og musikere på.

Til denne Verktøykassen har vi invitert kunstner David A. Rios for å lære oss det grunnleggende om mekanisk kraftoverføring. Ved å bruke enkle verktøy som elektriske motorer, gir, remskiver og andre overføringsmåter kan du introdusere bevegelse til kunstprosjektene dine.

I denne Verktøykassen vil vi ta ett steg videre fra første del hvor vi lærte å sette opp openFrameworks og tillegget ofxFaceTracker2 som gjør ansiktsgjenkjenning. Vi vil i del 2 se på flere måter du kan bruke ansiktsgjenkjenning. Det anbefales at du deltok på første del eller har erfaring med Xcode og programmering.

I denne Verktøykassen vil vi se nærmere på openFrameworks som er et kreativt verktøy bestående av C++ biblioteker med åpen kildekode som openGL (Graphic Language) og openCV (Computer Vision). Med sitt enkle og intuitive rammeverk for eksperimentering er openFrameworks designet for å hjelpe til i den kreative prosessen.

Velkommen til workshop i den eksperimentelle programvaren Lizard Ladder med kunstneren og animatøren Ted Wiggin. Med utgangspunkt i håndtegnede bilder for animasjon generer Lizard Ladder automatisk bilder mellom frames. Wiggin vil holde workshopen via Zoom fra New York, og deltagerne kan delta digitalt eller være med fra BEK.

BEK følger opp suksessen fra den første workshopen Machine learning for sound-makers med Luke Fischbecq (ph.d USC), denne gangen som en ukelang workshop på nett. Gamle og nye deltakere vil undersøke de nyeste AI-teknologiene for å jobbe med kunst og maskinlæring. Hovedfokuset er fortsatt på lyd, men også visuelle prosjekter vil bli undersøkt for å utvide s omfanget i workshopen.…

Den latente byen viser kunstneriske produksjoner som tar for seg byens skjulte historier. Her møtes latent infrastruktur, digital tilstedeværelse og spørsmål rundt makt og demokrati knyttet til dagens og fremtidens by. Alt sett gjennom et kunstnerisk perspektiv. Den latente byen er byen som venter, den som er i ferd med å folde seg ut, byen vi skaper i fellesskap.  Noen…

Se digital presentasjon av installasjonen her. På hvilke måter kan kunstneriske metoder brukes til å kritisk undersøke handlingsmønstre rundt det å spise og konsumere? TM:MPFP er en kunstnerisk spekulasjon rundt vår håndtering av mat, med spørsmål knyttet til helse, politikk, kultur og samfunn og idéer relatert til mat-biopolitikk på et lokalt og internasjonalt nivå. Mat-biopolitikk betyr: å undersøke hvordan matspørsmål relaterer seg til gener, cellefragmenter, proteiner, enzymer, bakterier og sopp, i tillegg til større spørsmål knyttet til dagens politiske situasjon.

I foredragsserien Blended Reality inviterer vi internasjonale kunstnere og designere som bruker nye medier til å dele arbeidet sitt og undersøkelsene sine i Bergen. Kunstnerne kommer ikke til å reise til Bergen, men vil bruke streaming og andre online-verktøy — noen ganger på overraskende måter — for å eksperimentere med mulighetene rundt det å holde foredrag på nett kombinert med…

Time Crisis Conference tar utgangspunkt i det farts- og actionfylte shoot-’em-up-videospillet Time Crisis. Prosjektet utforsker krisen forbundet med skiftende oppfatninger av tid i en akselerasjonens tidsalder, og hvorvidt handling og/eller passivitet kan svare på denne krisen. I form av et lese- og skriveverksted på BEK, vil denne andre fasen av Time Crisis Conference dekonstruere hva som utgjør lese- og skrivehandlinger…