<?xml version="1.0"?>
<rss version="2.0" xmlns:atom="http://www.w3.org/2005/Atom">
	<channel>
		<atom:link href="http://www.bek.no/feed" rel="self" type="application/rss+xml" />
  	<title>BEK Norsk </title>
    <link>http://www.bek.no/</link>
    <description>Works in progress.</description>
    <language>no-nb</language>
    <pubDate>Tue, 21 May 2013 22:52:29 +0200</pubDate>
    <lastBuildDate>Tue, 21 May 2013 22:52:29 +0200</lastBuildDate>
    <docs>http://blogs.law.harvard.edu/tech/rss</docs>
    <generator>Ruby on Rails 2.2.2</generator>
    <managingEditor>tech@bek.no (Tech support at BEK)</managingEditor>
    <webMaster>tech@bek.no (Tech support at BEK)</webMaster>
 		
 	  	<item>
	    	<title>Khairos på Den norske opera</title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/242-khairos-pa-den-norske-opera?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;Komponist Knut Vaage og librettist Torgeir Rebolledo Pedersens nyskrevne Khairos er en moderne on &amp;amp; offshore-opera om en mann med en overfølsomhet for lyder.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Thorolf Thuestad er ansvarlig for lyddesign, og mye av lydarbeidet er gjort i BEKs studio.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href=&quot;http://www.operaen.no/Forestillinger/Khairos/#sectionKjop&quot;&gt;Link til billettkjøp&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/434/resourcebar/510x388_Khairos.jpg alt="Khairos på Den norske opera"/&gt;
								&lt;/p&gt;
																							&lt;p&gt;Da lyden av en løvblåser i Khairos Park driver Bo Berg til vanvidd, dreper han maskinisten. Straffen må han sone på en oljeplattform. Her oppdages hans eminente hørsel, noe som gjør seismiske instrumenter i oljeboring overflødig. Fra nå av kan det allerede velstående samfunnet Khairos skaffe seg nye lønnsomme oljebrønner.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;«Vi lar Khairos være navnet på en sivilisasjon, et sted i samtiden, et sted som profiterer både på fortidige og framtidige ressurser. Og som kanskje nettopp derfor går til grunne», sier librettist Torgeir Rebolledo Pedersen. Han samarbeidet sist med Knut Vaage om operaen Veslefrikk, som i 2010 fikk stor oppmerksomhet etter urpremieren ved Den Nye Opera i Bergen. Fra den erfarne teaterregissøren Kjersti Horn forventer vi et spennende regigrep når hun og Nasjonaloperaens solister inntar Scene 2 med Knut Vaages nyskrevne apokalypse av en opera.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Khairos er et bestillingsverk fra Den Norske Opera &amp;amp; Ballett.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Mer om operaen &lt;a href=&quot;http://www.operaen.no/Default.aspx?ID=29517&amp;amp;ProductID=PROD889&quot;&gt;her&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href=&quot;http://www.dagsavisen.no/kultur/forer-oljeindustrien-til-rampelyset/&quot;&gt;Intervju med Torgeir Rebolledo Pedersen i Dagsavisen&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href=&quot;http://www.ballade.no/nmi.nsf/doc/art2013051310153451250171&quot;&gt;Ballades kritikk av operaen&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							Den norske opera -
							
								10/05/2013
								til 29/05/2013
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Tue, 21 May 2013 14:11:17 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/242-khairos-pa-den-norske-opera?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>OpenMusic: Bestillingsverk, utvikling og planlagte workshops</title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/332-openmusic-bestillingsverk-utvikling-og-planlagte-workshops?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; har bestilt et nytt elektroakustisk verk fra Anders Vinjar. Anders Vinjar er en av de fremste ekspertene i Norge på data-assistert  komposisjon og bruk av programvaren openMusic. Arbeidet vil benytte ambisonics-koding, forming og dekoding, algoritmisk komposisjon, kunstnerisk programmering og arbeide med 3D lyd og spatialisering.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; og Anders samarbeider også om porting av OpenMusic til Linux, og vi planlegger flere spennende workshops i tiden fremover.&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/645/resourcebar/30.png alt="OpenMusic: Bestillingsverk, utvikling og planlagte workshops"/&gt;
								&lt;/p&gt;
																																																																																															&lt;p&gt;&lt;a href=&quot;http://users.notam02.no/~andersvi/&quot;&gt;Anders Vinjar &amp;#8211; webside&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;Data-assistert komposisjon i OpenMusic&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;Parallelt med utvikling av digital lydprosessering har det skjedd en mer generell kvantifisering av musikalsk materiale. Når musikalsk materiale kan tallfestes, kan det også gjøres til gjenstand for dataprosessering, og data-assistert komposisjon (computer-aided composition) er et sentralt felt særlig innen samtidsmusikk; et digitalt komposisjonsverktøy for å utvikle og bearbeide ulike typer kompositorisk materiale. Resultatet kan uttrykkes og bearbeides videre som noter, eller brukes som input i andre musikkprogram.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;For mange komponister innen dette feltet er musikkprogramvaren &lt;a href=&quot;http://repmus.ircam.fr/openmusic/home&quot; title=&quot;OM&quot;&gt;OpenMusic&lt;/a&gt; det foretrukne verktøyet. OpenMusic er utviklet over mange år ved &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;IRCAM&lt;/span&gt;, Centre Pompidou i Paris, og blir benyttet av komponister over hele verden. OpenMusic er et visuelt programmeringsspråk for musikk, bygget på Common Lisp. Denne kombinasjonen gjør OpenMusic lett tilgjenglig for alle som arbeider med komposisjon uten å kreve spesielle ferdigheter i programmering, samtidig som OpenMusic dekker behovene til dem som vil gå videre og begynne å programmere på egen hånd. OpenMusic legger ingen føringer på hvordan komponister skal komponere. Alt fra enkle note-editorer til avansert løsninger basert på vilkårlige egnede programmeringsparadigmer som kunstig intelligens og constraint-systemer er lett tilgjenglig. Fleksibiliteten gjør verktøyet anvendelig og skalerbart, og attraktivt både for nybegynnere og avanserte brukere. OpenMusic har svært god støtte for behandling av tradisjonelle musikalske strukturer i form av musikalske editorer og høynivå funksjoner for musikk. Etter hvert som brukere og ulike typer behov har kommet til, har OpenMusic også blitt brukt med hell til alt mulig annet &amp;#8211; som eget programmeringsspråk, i arbeid med bilde, tekst, koreografi, spatialisering og svært mye annet.&lt;/p&gt;
&lt;h2&gt;Bestillingsverk, utvikling og workshops&lt;/h2&gt;
&lt;p&gt;I Norge er Anders Vinjar en av komponistene med inngående kjennskap til data-assistert komposisjon og OpenMusic. &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; og Anders Vinjar har nå gått sammen om flere tiltak som vil styrke satsingen på dette feltet. Med finansiering fra Det norske komponistfond har &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; nylig bestilt et nytt verk fra Anders. Arbeidet vil benytte ambisonics-koding, forming og dekoding, algoritmisk komposisjon, kunstnerisk programmering og arbeide med 3D lyd og spatialisering. Bestillingsverket vil bli ferdsigstilt våren 2014, og fremført på et av Avgarde sine arrangement.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Anders arbeider også med å porte OpenMusic til Linux. Denne programvareutviklingen skjer i samarbeid med &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; og i nær kontakt med Jean Bresson ved Ircam.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Høsten 2013 planlegger vi også en workshop ved &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; som vil gi en introduksjon til OpenMusic for komponister og andre interesserte i Bergens-regionen. Nærmere informasjon om denne workshopen vil komme senere. I tiden fremover håper vi også å kunne få til mer spesialiserte samlinger hvor kjernebrukere og utviklere av OpenMusic kan møtes og utveksle idéer og erfaringer.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Og helt til slutt: Vi har satt opp en epost-liste for norske brukere av OpenMusic. Hvis du er interessert, så kan du &lt;a href=&quot;https://mail.bek.no/mailman/listinfo/openmusic&quot;&gt;melde deg på her&lt;/a&gt;.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Så langt har &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; mottatt støtte til tiltaket fra Det norske komponistfond og Bergen kommune, og vi samarbeider også med Avgarde om konsertfremføringer.&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							BEK -
							
								09/05/2013
								til 01/05/2014
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Thu, 09 May 2013 20:30:04 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/332-openmusic-bestillingsverk-utvikling-og-planlagte-workshops?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>En Odyseé av Eva Ljosvoll</title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/321-en-odysee-av-eva-ljosvoll?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;Eva Ljosvoll&amp;#8217;s videoarbeid &lt;em&gt;En Odyssé&lt;/em&gt; blir vist på &lt;em&gt;Galleri 3,14&lt;/em&gt; i Bergen fra 12. april &amp;#8211; 2. juni. Åpning på fredag 12. april kl. 18.00. &lt;em&gt;En Odyssé&lt;/em&gt;, hvor planters uforutsigbare vekst er kombinert med bevegelser og arbeid på en containerhavn, er redigert i BEKs videostudio.&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/633/resourcebar/eva-blomster.jpg alt="En Odyseé av Eva Ljosvoll"/&gt;
								&lt;/p&gt;
																							&lt;p&gt;&lt;em&gt;If you stand perfectly still, you’ll see how quickly it passes!&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Eva Ljosvolls video er blant de verk som undersøker hvordan tid oppfattes på et personlig nivå. Hvordan tid oppleves indikerer vår følelsesmessige tilstand.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Det bevegelige fotografiet viser heller konsekvensen enn historien som forårsaker tilstanden. Det ikke-narrative, bevegelige bildet ligger nær poesien. Kronologien er uten betydning, bildene står ved siden av hverandre og skaper en helhet, som en vibrerende akkord.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Eva Ljosvoll er utdannet ved Kunsthøgskolen i Bergen, Weissensee Kunsthochschule i Berlin og Universitetet i Bergen. Hun har deltatt i mange kollektivutstillinger og er blant annet en del av samlingen til Bergen Kunstmuseum.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;em&gt;En Odyssé&lt;/em&gt; er støttet av Billedkunstnernes Vederlagsfond og &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt;.&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							Galleri 3,14 -
							
								12/04/2013
								til 02/06/2031
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Tue, 09 Apr 2013 11:29:36 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/321-en-odysee-av-eva-ljosvoll?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Artist talk by Argentinian artist Joaquin Cófreces </title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/326-artist-talk-by-argentinian-artist-joaquin-cofreces-?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;‹‹Sound as a global way of telling stories in an emotional language››&lt;br /&gt;
The Argentinian artist, Joaquin Cófreces , will give an artist talk at &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; the 16th of may at 3.00 pm.&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/638/resourcebar/MSCH_1888-New_year_Sound_canal_Lajarte_Tomo_I_P.L_VI_martial_1888.jpg alt="Artist talk by Argentinian artist Joaquin Cófreces "/&gt;
								&lt;/p&gt;
																																																																																																																	&lt;p&gt;&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; are happy to announce that Joaquin Cófreces will share work and experience working with sound with us during his stay in Bergen.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Joaquin Cófreces (b.1975) is a sound storyteller within feature, radio art, radio drama, museum installations, field recording, sound art and soundscapes. He comes from Ushuaia, Tierra del Fuego, Argentina. He  has been featured by broadcasters, festivals and galleries around the world (China, Iran, India, France, Germany, Mexico, Brazil, Chile, Argentina, Belgium, and now Norway.) He is a dedicated collector of sounds. He sees him self as an intuitive journalist, understands radio like a space of experimentation, sound as a global way of telling stories in an emotional language. His features and radio art pieces were awarded in different festivals: Premio radio sin limites (Buenos Aires 2006), Bienal Internacional de radio (Mexico, 2006 and 2012),  Premio abri los ojos (Fm Metro &amp;#8211; Buenos Aires 2009) , 8th International radio festival (Iran 2007). 10 th International radio Festival (Iran 2009. Best sound editor. Best innovative program) Phonurgia Nova (radio art – France.2009) Ake Blomstrom award (Ebu &amp;#8211; &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;IFC&lt;/span&gt; 2010) nominated to the prize Fundacion Nuevo periodismo Iberoamericano (&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;FNPI&lt;/span&gt; &amp;#8211; 2007) honorable mentions: Premio periodistico Rey de España (Spain 2007), Grand Prix of radio (&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;URTI&lt;/span&gt; – France 2007), Septima Bienal internacional de radio (Mexico 2008).&lt;br /&gt;
During his stay in Norway, he will present his work, Kanus Hinterlassen keine Spuren, at International Feature Conference in Bergen.&lt;br /&gt;
&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; will serve a small meal during the presentation. You are welcome!&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							BEK -
							
								 16/05/2013 15:00
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Thu, 16 May 2013 20:39:11 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/326-artist-talk-by-argentinian-artist-joaquin-cofreces-?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Ny artikkel om SpatDIF</title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/333-ny-artikkel-om-spatdif?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;Siste utgave av Computer Music Journal (&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;MIT&lt;/span&gt; Press) inneholder en artikkel om Spatial Sound Description Interchange Format (SpatDIF) by &lt;a href=&quot;http://nilspeters.info/&quot;&gt;Nils Peters&lt;/a&gt;, &lt;a href=&quot;http://www.trondlossius.no&quot;&gt;Trond Lossius&lt;/a&gt; &lt;a href=&quot;http://www.jasch.ch/focus.html&quot;&gt;Jan Schacher&lt;/a&gt;, med tittelen “The Spatial Sound Description Interchange Format: Principles, Specification, and Examples”.&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/650/resourcebar/2013-CMJ-Front.png alt="Ny artikkel om SpatDIF"/&gt;
								&lt;/p&gt;
																							&lt;p&gt;Abstract:&lt;/p&gt;
&lt;p style=&quot;padding-left:2em;padding-right:2em;&quot;&gt;&lt;em&gt;SpatDIF, the Spatial Sound Description Interchange Format, is an ongoing collaborative effort offering a semantic and syntactic specification for storing and transmitting spatial audio scene descriptions. The SpatDIF core is a lightweight minimal solution providing the most essential set of descriptors for spatial sound scenes. Additional descriptors are introduced as extensions, expanding the namespace and scope with respect to authoring, scene description, rendering, and reproduction of spatial sound. A general overview presents the principles informing the specification, as well as the structure and the terminology of the SpatDIF syntax. Two use cases exemplify SpatDIF’s potential for pre-composed pieces as well as interactive installations, and several prototype implementations that have been developed show its real-life utility.&lt;/em&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Hele artikkelen er &lt;a href=&quot;:http://www.mitpressjournals.org/doi/abs/10.1162/COMJ_a_00167&quot;&gt;tilgjengelig her&lt;/a&gt;. En tidligere versjon av dette manuskripet ble presentert på &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;SMC&lt;/span&gt; Sound and Music Computing Conference 2012, hvor den fikk pris som beste artikkel.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Hjemmesiden for SpatDIF er her: http://www.spatdif.org&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							Computer Music Journal -
							
								11/05/2013
								til 20/05/2013
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Sat, 11 May 2013 13:08:40 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/333-ny-artikkel-om-spatdif?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Instrumentbyggerverksted med Johannes Bergmark</title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/327-instrumentbyggerverksted-med-johannes-bergmark?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;Søndag 5. og mandag 6. mai inviterer Bergen Improstorband til instrumentbyggingsverksted med Johannes Bergmark på &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt;. Deretter blir det konserter tirsdag 7. mai på Biblioteket, Østre og Cafe Opera. Målet er å lage sitt eget instrument til å bruke på konsertene.&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/639/resourcebar/setup2008.jpg alt="Instrumentbyggerverksted med Johannes Bergmark"/&gt;
								&lt;/p&gt;
																							&lt;p&gt;Program:        &lt;br /&gt;
Søndag 5 mai:&lt;br /&gt;
- Verksted fra kl 12.00 &amp;#8211; 18.00 på &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; &lt;br /&gt;
(C. Sundtsgate 55, øverste etasje)&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Mandag 6 mai:&lt;br /&gt;
- Verksted fra kl 14.00 &amp;#8211; 20.00 på &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Tirsdag 7 mai:&lt;br /&gt;
- Konsert på Bergen Offentlige Biblioteket kl 14.00&lt;br /&gt;
- Utstilling av instrumenter og konsert på Østre kl 18.00 (&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;TBC&lt;/span&gt;)&lt;br /&gt;
- Konsert på Cafe Opera kl 21.00 (&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;TBC&lt;/span&gt;)&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Vi trenger en oversikt over hvor mange som kommer og ber derfor om en tilbakemelding så fort som mulig på om du vil være med. Verkstedene søndag og mandag varer i 6 timer, det er ikke pålagt å være der hele tiden men målet er at alle lager sitt eget instrument til konsertene tirsdag.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Vi ordner noe materiale men vi oppfordrer alle til å ta med ting fra listen under, eller andre ting du tror kan brukes (samt fint om noen kan ta med noe verktøy også)&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;- Trematerial – (kan vara gamla möbler eller föremål)&lt;br /&gt;
- Plastmaterial&lt;br /&gt;
- Pappmaterial&lt;br /&gt;
- Papir&lt;br /&gt;
- Metall&lt;br /&gt;
- Metalltråd, tynn og grov, hard og myk&lt;br /&gt;
- Tau, tråd, streng av ulike slag&lt;br /&gt;
- Rør av ulike slag, lengde og dimension, plast enklast att hantera; elektrikerrør og andre slanger&lt;br /&gt;
- Youghurtbegere (för t.ex. youghurtklarinetter)&lt;br /&gt;
- Ballonger&lt;br /&gt;
- Pinnar o.d. av ulike lengde, material (trä, plast, metall), tjocklek som t.ex. metallspröt från gatusopmaskiner, cocktailpinnar, grillspett, blompinnar, plastbestick &amp;#8230;&lt;br /&gt;
- Vinkeljärn och andra beslag&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Dette blir moro!&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Bildet er hentet fra Johannes Begmarks &lt;a href=&quot;http://bergmark.org/gall.html&quot;&gt;nettside&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							BEK -
							
								 05/05/2013 12:00
							
							&lt;/li&gt;
						
							&lt;li&gt;
							BEK -
							
								 06/05/2013 14:00
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Thu, 02 May 2013 10:27:55 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/327-instrumentbyggerverksted-med-johannes-bergmark?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Instrumentbyggerverksted med Johannes Bergmark</title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/327-instrumentbyggerverksted-med-johannes-bergmark?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;Søndag 5. og mandag 6. mai inviterer Bergen Improstorband til instrumentbyggingsverksted med Johannes Bergmark på &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt;. Deretter blir det konserter tirsdag 7. mai på Biblioteket, Østre og Cafe Opera. Målet er å lage sitt eget instrument til å bruke på konsertene.&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/639/resourcebar/setup2008.jpg alt="Instrumentbyggerverksted med Johannes Bergmark"/&gt;
								&lt;/p&gt;
																							&lt;p&gt;Program:        &lt;br /&gt;
Søndag 5 mai:&lt;br /&gt;
- Verksted fra kl 12.00 &amp;#8211; 18.00 på &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; &lt;br /&gt;
(C. Sundtsgate 55, øverste etasje)&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Mandag 6 mai:&lt;br /&gt;
- Verksted fra kl 14.00 &amp;#8211; 20.00 på &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Tirsdag 7 mai:&lt;br /&gt;
- Konsert på Bergen Offentlige Biblioteket kl 14.00&lt;br /&gt;
- Utstilling av instrumenter og konsert på Østre kl 18.00 (&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;TBC&lt;/span&gt;)&lt;br /&gt;
- Konsert på Cafe Opera kl 21.00 (&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;TBC&lt;/span&gt;)&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Vi trenger en oversikt over hvor mange som kommer og ber derfor om en tilbakemelding så fort som mulig på om du vil være med. Verkstedene søndag og mandag varer i 6 timer, det er ikke pålagt å være der hele tiden men målet er at alle lager sitt eget instrument til konsertene tirsdag.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Vi ordner noe materiale men vi oppfordrer alle til å ta med ting fra listen under, eller andre ting du tror kan brukes (samt fint om noen kan ta med noe verktøy også)&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;- Trematerial – (kan vara gamla möbler eller föremål)&lt;br /&gt;
- Plastmaterial&lt;br /&gt;
- Pappmaterial&lt;br /&gt;
- Papir&lt;br /&gt;
- Metall&lt;br /&gt;
- Metalltråd, tynn og grov, hard og myk&lt;br /&gt;
- Tau, tråd, streng av ulike slag&lt;br /&gt;
- Rør av ulike slag, lengde og dimension, plast enklast att hantera; elektrikerrør og andre slanger&lt;br /&gt;
- Youghurtbegere (för t.ex. youghurtklarinetter)&lt;br /&gt;
- Ballonger&lt;br /&gt;
- Pinnar o.d. av ulike lengde, material (trä, plast, metall), tjocklek som t.ex. metallspröt från gatusopmaskiner, cocktailpinnar, grillspett, blompinnar, plastbestick &amp;#8230;&lt;br /&gt;
- Vinkeljärn och andra beslag&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Dette blir moro!&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Bildet er hentet fra Johannes Begmarks &lt;a href=&quot;http://bergmark.org/gall.html&quot;&gt;nettside&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							BEK -
							
								 05/05/2013 12:00
							
							&lt;/li&gt;
						
							&lt;li&gt;
							BEK -
							
								 06/05/2013 14:00
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Thu, 02 May 2013 10:27:55 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/327-instrumentbyggerverksted-med-johannes-bergmark?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>&quot;Angularly Circulating the Polygons&quot; </title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/328-angularly-circulating-the-polygons-?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;Utstilling av Olof Nimar på Tollbodalmenningen 39. Åpner fredag 26. april kl 18.00. Utstillingen er åpen 12.00 &amp;#8211; 17.00 frem til og med søndag 5. mai. &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; støtter utstillingen med utstyr.&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/640/resourcebar/olof_nimar_sm.jpg alt="&quot;Angularly Circulating the Polygons&quot; "/&gt;
								&lt;/p&gt;
																							&lt;p&gt;“The material drifts more viscous as the temperature lowers. Soon it will stop &lt;br /&gt;
moving completely. Frozen. Fixed right there and then in the movement that never &lt;br /&gt;
occurred. The substance cramped, feels numb. Paralyzed by a sudden attack from &lt;br /&gt;
nowhere. Immovable,(…)With a determined method, the cracks didn&amp;#8217;t only run in &lt;br /&gt;
one or two ways, but in every possible direction.(…) One of these places where &lt;br /&gt;
every house looks exactly like the other, and you are guaranteed to get lost. The &lt;br /&gt;
facades plunge tightly. (…) Million of years later. (…) The coherent expression led &lt;br /&gt;
to unexpected consequences. Our thoughts act just as randomly, still &lt;br /&gt;
systematically, as the cracks behaved. (…) Angularly circulating the polygons, just &lt;br /&gt;
like the blind man&amp;#8217;s cane.”&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Olof Nimar (b. 1985) holds an &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;MFA&lt;/span&gt; from Malmö Art Academy. Past exhibitions &lt;br /&gt;
include group shows at Kunsthal Charlottenborg, Copenhagen; Dordtyart, &lt;br /&gt;
Dordrecht; Lunds Konsthall, Lund; Galleri Arnstedt, Östra Karup; Gallerie &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;HBK&lt;/span&gt;, &lt;br /&gt;
Braunschweig and others, as well as solo/duo presentations at Galleri Mors &lt;br /&gt;
Mössa, Gothenburg; &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;UKS&lt;/span&gt;, Oslo; Gallery &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;KHM&lt;/span&gt;, Malmö.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Opening Friday 26.04 at 18.00 &amp;#8211; 20.00&lt;br /&gt;
Opening hours:&lt;br /&gt;
27.04 &amp;#8211; 05.05&lt;br /&gt;
Friday, Saturday and Sunday: 12.00 &amp;#8211; 17.00 &lt;br /&gt;
(or by appointment)&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							Tollbodalmenningen 39 -
							
								26/04/2013
								til 05/05/2013
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Fri, 03 May 2013 08:53:58 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/328-angularly-circulating-the-polygons-?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>RHYTMS OF REVOLT</title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/325-rhytms-of-revolt?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;-on demographies of uproar and the production of place&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Program:&lt;/p&gt;
&lt;ul&gt;
	&lt;li&gt;The Public Square as Resistance Platform; a performance by Frans Jacobi&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Presentation of Architecture of Revolt by Anders Rubing and Erlend Bolstad&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;A sculpture for the words and rhetoric of Lefebvre by Anne Marthe Dyvi&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;DJ´s: Ruben Sverre Gjertsen, Tolga Balci and Signe Lidén&lt;/li&gt;
&lt;/ul&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/637/resourcebar/bilde-11_copyRosa_LITEN.jpg alt="RHYTMS OF REVOLT"/&gt;
								&lt;/p&gt;
																							&lt;p&gt;The Public Square as Resistance Platform: On the Silent Stand, Tahrir Square and the Eros Effect. In this short performance lecture Frans Jacobi is looking at the 2011 uprising in Egypt as the matrix of a new wave of public protest, using public space as a performative platform for political engagement.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Architecture of Revolt: is a project by operating the overlapping territories of security architecture and public space as a stage of political expression. By learning from the self-organized strategies that were developed during the revolution in Egypt 2011 on Tahrir Square, and the new field of urbanism created by security architecture and fear of terrorism, Rubing and Bolstad seeked to explore different strategy for reconstructing Regjeringskvartalet.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;A sculpture for the words and rhetoric of Lefebvre: Work by Anne &lt;br /&gt;
Marthe Dyvi.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Symphony of Sirens: Balci, Gjertsen and Lidén have digged into the history of music and rhythms of revolt.&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							Khib, C Sundtsgate 55, 8th Floor -
							
								 24/04/2013 18:00
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Mon, 22 Apr 2013 16:54:06 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/325-rhytms-of-revolt?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Workshop: Feltopptak og surround lyd</title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/315-workshop-feltopptak-og-surround-lyd?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;Surround lyd benyttes til filmproduksjon, spill, elektronisk musikk, video- og lydinstallasjoner, og i lyddesign for scene. Denne workshopen gir en praktisk og kreativ innføring i emnet for nybegynnere, med særlig vekt på bruk av utstyr som er tilgjengelig ved &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; og programvare som er utviklet ved &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt;.&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/616/resourcebar/field-recording_003.png alt="Workshop: Feltopptak og surround lyd"/&gt;
								&lt;/p&gt;
																																																																																															&lt;p&gt;Tema for workshopen vil være:&lt;/p&gt;
&lt;ul&gt;
	&lt;li&gt;Generell introduksjon til suround lyd og spatiell lytting&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Bruk av mono og MS (mid-side) shotgun mikrofon, og konvertering mellom MS og stereo&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Surround lydopptak vha. SoundField SPS200 ambisonic mikrofon og Tascam DR-680 multikanal digital recorder&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Preprosessering av lydopptak gjort vha. SoundField mikrofon (konvertering fra A-format til B-format)&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Dekoding av B-format-signaler til stereo, binauralt, 5.1 surround og andre format vha. Harpex plugin&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Bruk av lydkort, og oppsett av multikanal-systemer&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Arbeid med surround lyd i &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;DAW&lt;/span&gt; musikkprogramvare (Reaper) og videoproduksjon (FinalCut, SoundTrack Pro og QuickTime)&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Spatialisering av mono- og stereoopptak til multikanal&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Arbeid med ulike spatialiseringsteknikker i Max og Jamoma for ulike høytaleroppsett&lt;/li&gt;
	&lt;li&gt;Arbeid med surround lyd i egne kunsteriske og kreative prosjekter&lt;/li&gt;
&lt;/ul&gt;
&lt;p&gt;I alle deler av kurset vil vi vektlegge bygging av håndtverksmessige ferdigheter så vel som estetisk og kreativ utprøving av kunstneriske uttrykksmuligheter. En viktig del av workshop er deltagernes arbeid med egne kunsteriske idéer og prosjekter, og veiledning i forhold til dette.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Workshopen går over fem dager fra 10:00 til 16:00. Det forutsettes deltagelse gjennom hele uken.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Bindende påmelding: Send mail til trond.lossius@bek.no med navn, kontaktinfo (email og mobil) og en kort presentasjon av deg selv, hvilken erfaring du har med lydarbeid fra tidsligere, hvorfor du ønsker å delta i workshopen og hva du ønsker å få ut av den.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Det er ingen deltageravgift, men det forutsettes at deltagerne disponerer egen laptop, og selv anskaffer programvare som de ønsker å arbeide med på egen maskin (f.eks. Reaper, Max og/eller FinalCut Pro)&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Kurset ledes av Trond Lossius.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Workshopen er støttet av Bergen kommune, Hordaland fylkeskommune og Norsk kulturråd, og skjer i samarbeid med det kunstneriske utviklingsprosjektet &amp;#8220;Re:place&amp;#8221;, initiert av Kunst- og designhøgskolen i Bergen (&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;KHIB&lt;/span&gt;) i samarbeid med Kunsthøgskolen i Oslo og Griegakademiet.&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							BEK -
							
								22/04/2013
								til 26/04/2013
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Tue, 02 Apr 2013 10:09:25 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/315-workshop-feltopptak-og-surround-lyd?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>The Bedroom Sessions: I'M 2 SAD 2 TELL U 2 av Everbabe</title>
	      <link>http://www.bek.no/projects/330-the-bedroom-sessions-im-2-sad-2-tell-u-2-av-everbabe?locale=no-nb</link>
	      <description>&lt;p&gt;I&amp;#8217;M 2 &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;SAD&lt;/span&gt; 2 &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;TELL&lt;/span&gt; U 2 er et verk av Everbabe som ble vist på Galleri Bokboden fra 22 april til 28 april. &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt; har støttet prosjektet med utstyr.&lt;/p&gt;																										&lt;p&gt;
								&lt;img src=http://www.bek.no/system/photos/642/resourcebar/everbabe.jpg alt="The Bedroom Sessions: I'M 2 SAD 2 TELL U 2 av Everbabe"/&gt;
								&lt;/p&gt;
																							&lt;p&gt;Etter et år med å holde hjulene i gang, med fokus på fremtid og karriere, har &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;EVERBABE&lt;/span&gt; stoppet opp. «Jeg klarer det ikke lenger», sier Lolhita. «Har du noen gang prøvd å sove med et knust hjerte?»&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;I løpet av de siste månedene har jentene gradvis låst seg selv inne &amp;#8211; ikke forlatt huset, knapt nok forlatt soverommet. Fra 22. til 28. april tilbyr vi deg en unik innsikt i det tragiske privatlivet til disse stjernene.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Gratis adgang. Hver dag på Galleri Bokboden mellom 10 &amp;#8211; 22.&lt;/p&gt;					&lt;h2&gt;Tid og sted:&lt;/h2&gt;
					&lt;ul&gt;
											
							&lt;li&gt;
							Galleri Bokboden -
							
								22/04/2013
								til 28/04/2013
							
							&lt;/li&gt;
										&lt;/ul&gt;
				</description>
	      <pubDate>Tue, 07 May 2013 08:41:25 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/projects/330-the-bedroom-sessions-im-2-sad-2-tell-u-2-av-everbabe?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
		
 	  	<item>
	    	<title>Call for proposals</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/323-call-for-proposals?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;CALL&lt;/span&gt; &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;FOR&lt;/span&gt; &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;PROPOSALS&lt;/span&gt;: An opportunity for a Norwegian artist to create a new piece of moving image work for Berwick-upon-Tweed, UK.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Berwick Film &amp;amp; Media Arts Festival and &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;NABROAD&lt;/span&gt;/Norwegian Collaborative Organisation for Contemporary Art Abroad are pleased to announce a new opportunity for an international artistic collaboration between North East England and Norway through film and moving image.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Supported by Arts Council England and The Royal Norwegian Embassy London, we will award a visual artist based in Norway the opportunity to create a new moving image work to premiere as part of the 9th Berwick Film &amp;amp; Media Arts Festival, 2013 from 25th – 29th September in Berwick-upon-Tweed, UK.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Berwick Film &amp;amp; Media Arts Festival is an international celebration of the art of film, set on the border between England and Scotland, and looking out onto the North Sea. &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;NABROAD&lt;/span&gt; is a catalyst for international collaboration, based between Norway and the UK, and with strong connections to the North East and Scotland.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Together we will work to select and invite an artist to Berwick, work with the artist to create a new piece of work for the Festival, and to help it tour. The selected proposal will be awarded £2,000 &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;GBP&lt;/span&gt; in artist fees, and installation costs will be covered in addition.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;http://berwickfilm-artsfest.com/commissions&lt;br /&gt;
http://www.nabroad.org/commission&amp;#8212;opportunity-2013.html&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Thu, 16 May 2013 07:09:20 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/323-call-for-proposals?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Musikk i brennpunktet: Khairos  </title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/322-musikk-i-brennpunktet-khairos-?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;Musikk i brennpunktet i kveld vil ha et innslag om prosessen frem til ferdig verk. Sjekk ut &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;NRK&lt;/span&gt; P2, Musikk i brennpunktet, onsdag 15. mai kl. 21.03 – 22.00.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Operaen &lt;a href=&quot;/242-khairos-pa-den-norske-opera?locale=no-NB&quot;&gt;Khairos&lt;/a&gt;, komponert av Knut Vaage med libretto av Torgeir Rebolledo Pedersens, fremføres for tiden på Den norske opera. Lyddesign er gjort av Thorolf Thuestad ved &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;BEK&lt;/span&gt;.&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Wed, 15 May 2013 07:09:42 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/322-musikk-i-brennpunktet-khairos-?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Call: MuseRuole - women in experimental music</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/321-call-museruole---women-in-experimental-music?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;&lt;strong&gt;On the Air: Call for sound pieces&lt;/strong&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;MuseRuole is a festival dedicated to experimental music and puts contemporary female musicians and performers at its centre. It is a journey of discovery into the wide world of current musical research, looking for specifically female modes of expression, with its own grammar and personal style. This year (2013) we focus on the theme of radio as a space for musical research and a medium of technological innovation, including notions of sending and receiving in equal measure. MuseRuole &amp;#8211; Radio Edition invites female artists, composers and musicians to participate in the ‘virtual jukebox on the air”. To submit, please send us a short composition, field recording or excerpt of a longer work (maximum length: 5 minutes). The selected works will become part of this year’s edition of MuseRuole and will be introduced at Museion &amp;#8211; Passage (Museum of modern and contemporary art, Bozen – IT)on 5th June 2013. They will also me made available for download via soundcloud. In addition, they will be played via Radia, an international network of 24 independent stations, on national and local radio stations. Last but not least from 7th-30t June 2013 they will be part of a listening station at the Women’s Museum in Meran, Italy. For more information, please visit the website below.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Deadline: May 17, 2013 &lt;br /&gt;
http://museruole.tumblr.com/call-en&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Fri, 10 May 2013 18:38:03 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/321-call-museruole---women-in-experimental-music?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Ledig stilling ved KHIB: Verksmeister i elektroniske og digitale media</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/320-ledig-stilling-ved-khib-verksmeister-i-elektroniske-og-digitale-media?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;Ved Kunst- og designhøgskolen i Bergen er det ledig 50 % stilling som verksmeister i elektroniske og digitale media ved Avdeling for kunst. Verksmeisteren har sin arbeidsplass ved datalaboratoriet og lydstudioet i avdelinga, og har ansvaret for den daglege drifta av desse.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;&lt;a href=&quot;http://khib.easycruit.com/vacancy/971227/79292?iso=no&quot;&gt;Full stillingsutlysning på KHIBs websider&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Fri, 10 May 2013 15:14:08 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/320-ledig-stilling-ved-khib-verksmeister-i-elektroniske-og-digitale-media?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Call for submissions: Giga-Hertz Award</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/319-call-for-submissions-giga-hertz-award?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;DEADLINE&lt;/span&gt;: &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;MAY&lt;/span&gt; 31, 2013&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Giga-Hertz-Award for electronic music&lt;br /&gt;
and introducing:&lt;br /&gt;
Giga-Hertz-Award for Sound Art – Sound as medium of visual arts&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;In 2007, the &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;ZKM&lt;/span&gt; | Institute for Music and Acoustics and the &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;SWR&lt;/span&gt; &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;EXPERIMENTALSTUDIO&lt;/span&gt; inaugurated the annual Giga-Hertz-Award for electronic music. The Giga-Hertz-Award aims at composers working in the fields of electronic and acousmatic music. With a total prize money of 94.000 € the Giga-Hertz-Award for electronic music and – for the first time &amp;#8211; sound art is one of the most highly endowed awards of the genre. A Grand Prize and four Special Prizes are awarded once a year by an international jury.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;For the first time awards will also be given in the category &amp;#8220;Sound Art &amp;#8211; Sound as medium of visual arts&amp;#8221;. Next to a Grand Prize for lifetime achievement endowed with 15.000 €, up to four Special Prizes worth 8.000 € each will be awarded. Honored will be works that break up the time limitation and linear structure of music and complement the tonal with visual and spatial elements, e.g. a sound installation, a sound sculpture etc.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;The four internationally oriented Special Prizes of 8.000 € aim to initiate and support new projects, and are geared to composers of electronic and acousmatic music.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;In 2013 again innovative ideas within the field of electronic and acousmatic music will be honored. The application takes place in two steps:&lt;br /&gt;
A reference piece not older than five years and not longer than 20 minutes should be submitted. This work forms the basis of the valuation for the jury and should clearly make use of electronic, technical means. It also should be ensured that such a piece could be performed without much technical effort.&lt;br /&gt;
For the work that is to be realized, it is desirable to submit a project design.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Some of the reference pieces of the awardees will be presented during the &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;IMATRONIC&lt;/span&gt; Festival in November 2013. The new compositions and works will be presented for the first time within the framework of the &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;IMATRONIC&lt;/span&gt; Festival to be held at the &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;ZKM&lt;/span&gt; in the autumn of 2014. Any further information on how to apply can be found here: www.giga-hertz-preis.de&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;The Grand Prize of 15.000 € honors the artistic achievements of outstanding composers and is not awarded as part of a public competition but, selected by jury nomination.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;The Giga-Hertz-Award is granted in honor of the world-famous physicist Heinrich Hertz (1857–1894), who taught at the Karlsruhe technical university where he discovered electromagnetic waves at the end of the nineteenth century.&lt;br /&gt;
The award for electronic and acousmatic composition is unique in Germany and underlines the importance of electronic music: the award is supported by the most important German studios for electronic music: the &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;SWR&lt;/span&gt; &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;EXPERIMENTALSTUDIO&lt;/span&gt; in Freiburg and the &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;ZKM&lt;/span&gt; | Institute for Music and Acoustics (&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;IMA&lt;/span&gt;) in Karlsruhe.&lt;br /&gt;
The Giga-Hertz-Award for Sound Art is an initiative of the &lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;ZKM&lt;/span&gt; | Zentrum für Kunst und Medientechnologie.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;www.giga-hertz-preis.de&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Thu, 25 Apr 2013 18:42:37 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/319-call-for-submissions-giga-hertz-award?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Avgarde konsert Saturday 27/4</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/318-avgarde-konsert-saturday-274?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;På lørdag blir det Avgarde konsert med bl.as. Electric Audio Unit (Natasha Barrett/Ewa Jacobsson/Anders Vinjar), Sofya Dudaeva &amp;amp; Per Inge Hove, og en ny komposisjon av  Alwynne Pritchard som fremføres av Victoria Johnson.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Mer informasjon finner du på  &lt;a href=&quot;http://avgarde.no/?p=733&quot;&gt;Avgarde sine websider&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Tid: Lørdag 27. april kl 19-22&lt;br /&gt;
Sted: Østre (Østre Skostredet 3)&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Sun, 21 Apr 2013 09:27:44 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/318-avgarde-konsert-saturday-274?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Summer sessions 2013</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/317-summer-sessions-2013?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;Unik mulighet for unge kunstnere i Norge: Gjennom Summer Sessions Talent Development Network kan du nå søke om ca 6-ukers residency sommeren 2013 for å gjennomføre et prosjekt via en av PNEKs søsterorganisasjoner i Canada, Kina, Belgia, Nederland eller Spania. http://summersessions.net &lt;br /&gt;
Deadline 28 April&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Wed, 17 Apr 2013 16:20:43 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/317-summer-sessions-2013?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Noen kommentarer?</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/316-noen-kommentarer?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;Nå er det mulig å diskutere prosjekter og blog-artikler på websiden vår , ettersom vi har lagt inn Disqus kommentar-felt.&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Sat, 06 Apr 2013 17:32:34 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/316-noen-kommentarer?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Call for Works: Yours Synthetically</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/315-call-for-works-yours-synthetically?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;Open call for an exhibition on synthetic biology in the Ars Electronica Center, in Linz Austria (July to October 2013). Deadline: April 9, 2013 (extended). &lt;a href=&quot;http://medialab-prado.es/article/call_for_works_yours_synthetically&quot;&gt;[+info]&lt;/a&gt;&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Wed, 03 Apr 2013 12:05:13 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/315-call-for-works-yours-synthetically?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>Ny epostadresse</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/309-ny-epostadresse?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;Vi har endret epostadresse for booking av utstyr, prosjektrom eller video- og lydstudio. Vennligst bruk booking[at]bek[.]no&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Sat, 16 Mar 2013 14:24:37 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/309-ny-epostadresse?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
 	  	<item>
	    	<title>The Double-Mouth</title>
	      <link>http://www.bek.no/posts/314-the-double-mouth?locale=no-nb</link>
	      <description>
					&lt;p&gt;Collaborations between students from Bergen Academy of Art and Design &amp;amp; Instituto de Artes, Universidade do Estado do Rio de Janeiro&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;March 12th &amp;#8211; 17th, 2013 / &lt;br /&gt;
Opening: March 12th, 7pm&lt;br /&gt;
&lt;span class=&quot;caps&quot;&gt;USF&lt;/span&gt; Verftet&lt;br /&gt;
Georgernes Verft 12&lt;br /&gt;
5011 Bergen / Norway&lt;br /&gt;
Gallery hours: 12 &amp;#8211; 6pm, except Friday 3 &amp;#8211; 9pm&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;The exhibition is developed from research on the topic of voice, text and collectivity. It aims to question the conditions of voice, and the complex dynamics of the spoken. Central to the works is an investigation of the gaps between sound and sense, between structures of language and the sensual body, and between a physical interior and a social exterior. Voice is understood as fundamentally multiple, acting as the primary means for the poetical, and the affective exchange between oneself and the other. &lt;br /&gt;
The collaborations amplify such views by taking on the challenges of finding points of contact across distances and nations, and of figuring the possibility of a shared language.&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Organized by Ricardo Basbaum  and Brandon LaBelle, as part of the shared course &amp;#8220;Voice, Text, Collectivity&amp;#8221;, Bergen-Rio de Janeiro, Fall 2012. The exhibition will travel to Rio de Janeiro in May for an exhibition at Galeria Cândido Portinari. &lt;br /&gt;
http://voicetextcollectivity.blogspot.no/&lt;/p&gt;
&lt;p&gt;Collaborations:&lt;br /&gt;
Georgia Rodger / Ana Paula Emerich  &lt;br /&gt;
Marit Tunestveit Dyre / Gustavo Machado &lt;br /&gt;
Rūta Vaitukaitytė / Luiza Crosman&lt;br /&gt;
Kiyoshi Yamamoto / Raoni Moreno&lt;br /&gt;
Numi Thorvarsson / Isabel Carneiro &lt;br /&gt;
Johnny Herbert / Cecilia Cavalieri &lt;br /&gt;
Susi Law / Tatiana Klafke&lt;br /&gt;
Bjørn-Henrik Lybeck / Robson Camara&lt;br /&gt;
Kerstin Juhlin / Aline Oliveira &lt;br /&gt;
Tor-Finn Malum Fitje / Priscilla Menezes &lt;br /&gt;
Karla Katja König / Luisa Tavares &lt;br /&gt;
Ingeborg Blom Andersskog / Aldene Rocha &lt;br /&gt;
Alexandru Raevschi / Leandra Lambert &lt;br /&gt;
Anne Larsen / Thais Boulanger &lt;br /&gt;
Maria Jonsson / Juliana Notari &lt;br /&gt;
Hedi Jaansoo / Luana Costa &lt;br /&gt;
Leo Shumba / Leonardo Cuevaz &lt;br /&gt;
Malin Peter / Nena Balthar &lt;br /&gt;
Hidemi Nishida / Marina Fraga &lt;br /&gt;
Trine Hylander Friis / Mayra Martins Redin / Bebeto Bahia Duarte&lt;br /&gt;
Sara Kollstrøm Heilevang / Susann Jamtøy&lt;/p&gt;
				</description>
	      <pubDate>Mon, 11 Mar 2013 13:45:21 +0000</pubDate>
	      <guid>http://www.bek.no/posts/314-the-double-mouth?locale=no-nb</guid>
			</item>
		
	</channel>
</rss>